近十年來，原住民女性藝術家開始透過工藝的承傳與轉換，將她們的生命經驗表現出來，2010年以後，一個隱隱然相異於男性藝術家的創作語言，於此在原住民當代藝術場域中逐步敞開 然而這裡的差異不只在於她們與男性藝術家之間，還在於她們透過各種技藝的承傳，一則召喚了自己與族群內部的連結，一則又在這種族群意識的復返裡，突顯出更多細緻的、各自相異的個人情感與身體經驗。

是以在她們的創作中，我們可見一種共有的母系認同強烈貫穿其中，又有一種專屬於自己的呢喃細語，在作品間悄然蔓延 在「她鄉」這檔展覽裡，我們就試圖呈現出某種原住民女性精神的認同路徑，以及藝術家在這份認同中彼此迥異的念想。展名「她鄉」，是以「她」為鄉;藝術家總因生命中過往的母性角色而牽引著自己的創作，創作因此宛若鄉愁，卻在這樣的鄉愁裡，各自開出花來 如果說原住民當代藝術曾經在本土意識的建構中被置入某種陽剛的、粗獷的想像，那麼今天，我們亦可在這些女性藝術家身上看見另一種美學;她的鄉愁，褪除掉文化傳承的重責大任，更多的，是關於私我生命的銘記。

在龐大的共同體以及個人的情感記憶之間，她們經緯相 渡，並在這樣的張力中，抵至她鄉 《她鄉》藝術家 Labay Eyong林介文 Vavulengan Lanyun 法芙魯安.恩萊勇

策展人呂瑋倫

時間：2020/06/12-2020/09/13

地點：桃園市原住民族文化會館（大溪區員林路一段29巷101號）